« Ne vous lancez pas dans des conversations » : comment The Village de M. Night Shyamalan a prédit l'avenir d'Internet

Au milieu de tout le drame récent entourant Don't Worry Darling, le deuxième film d'Olivia Wilde qui s'appuie sur une intrigue que le Turkey City Lexicon appelle « The Jar of Tang », il y a eu une multitude de comparaisons avec d'autres films : The Truman Show, Pleasantville, Never Let Me Go et le film d'horreur folk de M. Night Shyamalan de 2004, The Village.

Comme Don't Worry Darling, The Village présentait un casting empilé et un réalisateur gagnant associé à une atmosphère chargée, mais a tout de même subi la colère de ses critiques. Roger Ebert lui a donné une étoile, le qualifiant de « erreur de calcul colossale, un film basé sur une prémisse qui ne peut pas la soutenir, une prémisse si transparente qu'elle serait risible si le film n'était pas aussi solennel et mortel ». C'est une critique raisonnable : la prémisse de The Village éclate comme une bulle de savon si vous respirez dessus. En fait, sa construction du monde est aussi absurde que la série à laquelle son titre fait allusion : The Prisoner de 1967. Dans Le Prisonnier, un agent secret est enlevé dans une petite ville idyllique coupée du reste du monde. C'est un endroit coloré où tout ce que chacun peut désirer est en abondance, un peu comme dans le décor de The Good Place (2016). Et comme le Good Place, c’est un mauvais endroit. Entre les interrogatoires, les ravisseurs de l'agent secret l'appellent « Le Village ».

Le Village se déroule dans une communauté isolée quelque part en Amérique. Les maisons sont en pierre et chauffées à la flamme. Roger Deakins éclaire le film avec un soleil d'automne mourant, des bougies vacillantes et des lanternes flamboyantes. Nous ne savons pas si l’histoire se déroule avant l’arrivée de l’électricité ou si la communauté l’a évité pour des raisons religieuses ou environnementales. Ce que nous savons, c'est que tout le monde est blanc et que tout le monde porte des fibres naturelles comme du coton et de la laine filés à la maison, et que les filles s'habillent modestement avec des manches longues et des jupes longues. (Toujours des jupes. Jamais de pantalons.) Lorsqu'un personnage demande la bénédiction de son père pour poursuivre son bien-aimé, son père demande pourquoi « le garçon » n'est pas à ses côtés. Que son bien-aimé ne soit peut-être pas un garçon n’est jamais envisagé comme une possibilité. Les habitants qualifient « les villes » au-delà de la forêt environnante de « maléfiques ».

Et de temps en temps, d'énormes personnages vêtus de rouge, avec des griffes en guise de mains, entrent et laissent derrière eux les corps d'animaux écorchés. Les villageois les appellent Ceux dont nous ne parlons pas, et apparemment chaque tradition qu'ils maintiennent vise à maintenir « la trêve » entre les deux groupes. Les garçons surveillent la tour de guet tous les soirs. (Toujours des garçons. Jamais des filles.) Même la couleur des manteaux est interdite : un brin de fleurs rouges rebelles doit être enterré, à vue. "Il y a des secrets dans chaque coin de ce village", raconte le personnage de Joaquin Phoenix à sa mère, interprétée par une Sigourney Weaver étonnamment tendre.

Peut-être que c'est le passé, pense le spectateur. Peut-être qu'ils sont Amish. C'est peut-être l'exploration par Shyamalan de la vie des Néerlandais de Pennsylvanie, après des années de tournage à Philadelphie. C'est peut-être une secte. Peut-être que cet endroit est Brigadoon. C'est peut-être Summerisle. C'est peut-être la Matrice.

C'est un mensonge.

Capture d'écran : Images Touchstone

Vers la fin du film, nous apprenons que le village est au centre d'une réserve naturelle financée par l'argent de la famille, un héritage de l'ancien de la ville joué par William Hurt, qui a invité il y a des années les membres de son groupe de soutien aux personnes en deuil à écouter. à « une idée » de lui. Cette « idée » est aussi vieille que l'idée de l'Amérique elle-même : l'intrusion des colons blancs dans le monde naturel et l'exclusion de tous ceux qui ne sont pas dans le coup. Dans ce contexte, tous les discours sur « la mauvaise couleur » prennent un nouveau sens : ceux dont on ne parle pas sont le rouge, une couleur qui, jusqu'à ce qu'elle devienne synonyme du vote d'un État, était l'abréviation de menaces contre le ( White) Le mode de vie américain posé soit par ses habitants autochtones d'origine - qui ont été déplacés de force ou tués - soit par les idées communistes s'infiltrant dans les fondements culturels sur lesquels l'individualisme américain, la concurrence et la croissance effrénée ont été construits.

Shyamalan, qui savait exactement quel film il avait écrit et réalisé, fait son apparition hitchcockienne en tant que seule personne brune dans le film, la caméra se concentrant brièvement sur son reflet dans une plaque de verre. Le regard du film ne peut même pas le regarder directement. Une première ébauche du scénario a été divulguée en 2003 et la dernière ligne de dialogue est prononcée par le chauffeur du camion qui aide le personnage de Bryce Dallas Howard à obtenir les médicaments qui lui ont été refusés toute sa vie. « Des putains de fous blancs », dit-il avant de s'en aller.